Obras que cambiaron la concepción del arte: Segunda Parte

Siguiendo con la entrega de obras que cambiaron la manera de entender el arte y tuvieron una gran influencia en la historia de la humanidad, la segunda parte:

La última Cena - Da Vinci

Este mural fue realizado en temple y óleo por el pintor florentino Leonardo da Vinc entre 1495 y 1497. Esta localizado en la pared donde lo pintó originalmente, en el convento dominico de Santa Maria delle Grazie en Milán, Italia. La obra es considerada por muchos historiadores y expertos en arte como una de las mejores obras pictóricas de la historia.

Persistencia de la Memoria – Dalí

Este óleo sobre lienzo de estilo surrealista, fue realizado por Dalí en 1931. Desde 1934 se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En la pintura puede apreciarse la bahía de Port Lligat al amanecer y cuatro relojes blandos derritiéndose, deformandose. Los relojes simbolizan en la obra a la memoria que se reblandece con el paso del tiempo. Esta pieza es considerada por expertos en arte como una verdadera obra maestra del surrealismo. Al respecto de la misma el autor señaló:

Lo mismo que me sorprende que un oficinista de banco nunca se haya comido un cheque, asimismo me asombra que nunca antes de mí, a ningún otro pintor se le ocurriese pintar un reloj blando

El Juicio Final (Capilla Sixtina) – Miguel Ángel

Este mural fue realizado al fresco por Miguel Ángel en 1541 para decorar el ábside de la Capilla Sixtina (Ciudad del Vaticano, Roma). El pintor debió pintar estas exquisitas escenas de la historia del arte, acostado boca arriba sobre un andamio.

Las Señoritas de Avignon – Pablo Picasso

Esta obra del pintos español Pablo Picasso fue realizado mediante la técnica de óleo sobre lienzo en 1907. Marcó el inicio del período Protocubismo, referencia fundamental del futurismo, movimiento del cual Picasso fue su máximo exponente. Actualmente Las Señoritas de Avignon se exhibe en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Blue Poles - Jackson Pollock

Pollock fue un famoso pintor estadounidense perteneciente al movimiento expresionismo abstracto, que se caracterizaba por lanzar la pintura sobre un lienzo sin tener previamente nada pensado, para ver que sucedía. Blue Poles fue pintado en 1952 y revolucionó la idea del arte imperante hasta entonces, al demostrar que el arte no tiene porque tener sentido, ni estar compuesto con exactitud. La obra se exhibe desde 1973 en la Galería Nacional de Australia.

Por el amor de Dios - Damien Hirst

Es una escultura del escultor británcio Damien Hirst. Es un molde elaborado en platino de una calavera humana que cuenta con 8601 incrustaciones de diamantes. Fue realizada en 2007 y exhibida dentro de una vitrina iluminada en una habitación oscura en la planta superior de la galería White Cube en St. James's, Londres.